美女赢家-第251部分
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李鑫花了半个小时删减几个字，增加几个字，杨景行看过后表示很满意，然后就请客告辞了。
李鑫却要和杨景行一起去公司，并在路上好好看看杨景行的谱子，哼了两遍后说：“果然很好，甘总他们没信错人。”
杨景行说：“是词好。”
李鑫有点惋惜：“如果我们沟通多一点不知道会不会更好……你是不是不太愿意交流？怎么一个人去那么远的地方旅游？”
杨景行不好意思：“我是不会交流。”
李鑫相信了：“这样不好，你要学会交流，尤其是词曲之间，你不交流，我压力反而会更大。你可以把你任何细微的想法和要求都说出来，那怕有时候很难表达清楚，我也很愿意听，愿意体会。”
杨景行笑：“我下次胆子大点。”
李鑫笑笑：“我合作过的作曲很多了，觉得你是把我的感情表达得最好的，可是我也担心会限制你的灵感。”
杨景行说：“虽然我不懂文字，但是看你的词，会激发灵感。”
李鑫开始交流：“其实语言最复杂也是最简单的，尤其是汉语，有很多优点也有很多缺点……”
十一点多，甘凯呈在自己办公室招待了杨景行和李鑫，亲自端给一人一杯咖啡，然后就在杨景行的电脑上看新歌《风中心中》的总谱。
杨景行的配器不合常理，像是分段分工的。前奏由三弦和二胡引入，然后是合成器跟爵士鼓进入，带进歌曲的第一段。然后逐渐地，三弦和二胡退场，电吉他贝斯登场，后面到**，三弦又蹦了出来……
甘凯呈边看边在纸上画一些估计只有他自己才能看懂的简单示意图，偶尔还轻轻自言自语：“这样……改过了……嗯，这样……“
可能是看到副歌部分后，甘凯呈声音就大了起来：“对了……就是这个……精彩……”
可副歌之后还有副歌，甘凯呈真是热爱自己的工作，简直激动起来：“妙……难呀……精彩……”
一首大约六分钟的歌，甘凯呈看了一刻钟，然后很感兴趣地问杨景行：“出去写完的？”
杨景行说：“差不多。”
甘凯呈呵呵：“路费要报销。我就看了一下主旋律，没问题。”
杨景行松口气：“那就好。”
甘凯呈建议：“我们先吃午饭，回来再说。”
杨景行说：“你们吃，我学校还有事。”
听说杨景行是要回学校录音，甘凯呈不信：“你们的录音棚比公司的好吗？”
杨景行不好意思：“不是，这是程序。”
甘凯呈说：“那行，你早点忙完早点过来，我等你。”
杨景行先走了，李鑫和甘凯呈再聊会。李鑫说：“他确实很有天赋，旋律好美。”
甘凯呈说：“这首，一定要好好做。”
………【第二百零四章 复活】………
杨景行还在学校外吃午饭的时候就接到李迎珍不放心的电话，叫他早点回去试琴。杨景行赶出去，在李迎珍的介绍下认识尊重了学校录音棚的工作人员。可怜喻昕婷，李迎珍都不介绍她，让她默默地当小跟班。
浦音的录音棚其实也不差，虽然看起不来比较陈旧，但是为了迎接八十周年校庆还还更新了好多设备，之前也给不少名家大家服务过。录音棚的负责人就是学校录音艺术系的主任，浦音的音乐设计与制作专业也是很不错的，现在国内不少好棚子里的工程师都是这个专业出来的。
录音系主任已经听过杨景行在宏星录制的cd，并且一连说出多个缺点，比如琴的金属味太重，低音完全失真，而且录音时就用了压缩器，比如近远距离麦克风的声相控制也不好。
这位专家说呀说地简直气愤起来：“频率响应曲线，响应范围都不行，瞬间响应就更差，这些都听得出来，很多时候不是贵的就是好的。”
原来同样是钢琴，录不同风格的曲子也有很多不同的要求，杨景行又上了一课。
试琴，一台贝森多夫钢琴摆在宽阔的录音室中间，周围几个麦克风已经远远近近高高低低地摆好。
如果真要那么高标准地区分，斯坦威琴的音色比较华丽高贵，感染力和表现力很强。而源自奥地利的名琴贝森多夫则相对来说比较含蓄一点，尤其是低音部分特别出色。
杨景行坐下，面对这台三米长的大琴，气势上不输音乐厅里的那台斯坦威。老师又介绍，说这台琴在浦音的历史已经有十多年了，被很多名家弹奏过，得到的都是好评。这台琴和这里的许多设备一样，都是常年恒温恒湿保养着的，不会老化陈旧。
在几个人的注视中，杨景行弹了几个练习曲句子，惊喜：“好琴，你试试。”
喻昕婷看李迎珍，杨景行已经站起来，李迎珍就点头允许。
喻昕婷连忙坐下，她之前还没什么机会摸这种好琴，所以要好好调节一下凳子和屁股，酝酿酝酿感觉。
喻昕婷也弹练习曲，笑看杨景行。这三米长的大家伙，手感和音色确实都比小课教室或者琴房里的那些立式琴要强好多。
喻昕婷简直舍不得停下来，把一首两分钟的练习曲弹完了才连忙站起来，搓手。
李迎珍又叫杨景行：“再适应一下。”
杨景行说：“差不多了，开始录吧。”
李迎珍抽出一张纸给杨景行：“就这些，有没有问题？”
杨景行看了看清单，一共六首奏鸣曲，莫扎特的第八首，贝多芬的热情，暴风雨，舒伯特的十六和二十一，然后就是他自己的那个。
一个下午录六首奏鸣曲！录音老师说：“时间多，慢慢来，谱子呢？”
杨景行摇摇头：“没问题。”
于是其他人出去，留下杨景行一个人。首先是莫扎特的这首经典《a小调奏鸣曲》，这首作品是莫扎特的所有奏鸣曲中相对来说最为充实雄伟的，觉有强烈的戏剧性，热情而紧张，又充满了忧郁和痛苦，仅仅是情感表现上的复杂难度就能被演奏家和研究学者们津津乐道了。
这首奏鸣曲一共三个乐章，但是总长度只有十几分钟，杨景行只在乐章之间暂停几秒，一气呵成地弹完了。
隔音玻璃后杨景行在和录音师说什么，杨景行则表示不用休息。
接着是贝多芬的热情奏鸣曲，这是杰作中的杰作。和前一首很不同，这首作品是典型的贝多芬，典型的“男人就弹贝多芬”，曲子内容和它得名字十分相符，强烈的感情，热情的呼喊……
近半个小时的时间里，杨景行的手指一直在快速飞舞，一刻不得停歇的表现出他所理解的贝多芬。
杨景行弹完后，录音老师在李迎珍的提醒下关掉设备，不管杨景行的要求对喻昕婷说：“给瓶水，叫他擦汗。”
喻昕婷进入录音室，看着杨景行喝水擦汗，悄悄说：“李教授也说你弹得很好……衣服脱了。”
杨景行笑：“也说过你能弹好。”
喻昕婷用力点头，一会后提着杨景行的外套出来，边折边对其他人说：“他说不用休息。”
接下去是暴风雨，d小调，三个乐章都是奏鸣曲式，虽然长度上比《热情》要短几分钟，但是被评论家们说是思想性十分复杂十分深奥的一首经典，是最难以诠释的。
目不斜视地弹完后，杨景行也听不见隔音玻璃后几个录音老师和看热闹之人的掌声，擦了擦汗后表示继续。
贝多芬之后是舒伯特，两首都是四个乐章，尤其是最为出名的第二十一首的降b小调，全曲时间超过了半个小时。也就是这首，被许多评论家认为是舒伯特最好的奏鸣曲作品，也是贝多芬之后最完美的钢琴奏鸣曲。
这一首弹完，所有人都要求杨景行休息，边表扬他边找了一卷纸给他擦汗。喻昕婷拿着纸巾在杨景行湿透的后背衬衣上一下一下的粘吸汗水。
表扬是别人的，李迎珍还是要挑杨景行的不是，说刚刚的某一段却分音表现得有些张狂了，没有了一直以来要求的趣味性。李迎珍经常说起这个，杨景行的趣味性不够，该活泼的时候往往欠点火候。
不过李迎珍和其他人更关注的是接下来杨景行自己的《升c小调奏鸣曲》，杨景行前面的都弹那么好，可别把自己的比了下去。
李迎珍甚至开始给杨景行提要求了，而且还不少：“……主题转调之后的节奏，你要注意，别太急，要稳住，不然表现不出那种刚毅……这里要强有力一点，一种兴奋的感觉，不过节奏不能动，不然会失去内敛……”
其他人都和杨景行一起认真听李迎珍分析强调，感觉这一首比舒伯特贝多芬更受重视。
休息了一刻钟后，杨景行再次坐到钢琴前，可能也不好意思酝酿个什么，很快就开始了。
前面的几首作品，都是作曲家个人风格很鲜明的作品，现在这一首，感觉上更是。录音师们都不看设备了，专心盯着玻璃后的杨景行，竖着耳朵对准监听音箱。李迎珍和喻昕婷都看着谱子。
二十多分钟后，在那个厚重辉煌似乎不应该用来结尾的尾声后，监听室里的那些人拍巴掌的频率比之前更高了，似乎是只要是音乐学院的人，都精通音律，听第一遍就能掌握到精髓。或者就是杨景行还太肤浅了，李迎珍就不鼓掌，而且喻昕婷鼓掌的样子也无压力。
杨景行再出去，就对录音老师和看热闹的说谢谢。李迎珍却教训：“你别这么信心十足，没做到最好。”
录音老师说：“他状态很好！”
然后说一下后续的事，就是后期制作，学校没公司那么高效率，得好几天。六首奏鸣曲，总时长近两个小时，得做两张cd。
录音老师问：“要做多少份？”
李迎珍说：“这个不做多了，十张吧。”
杨景行说：“有点多。”被老师瞪一眼。
从录音棚出来都已经五点多了，告别李迎珍后，喻昕婷问杨景行：“你吃不吃晚饭？”
杨景行点头：“走，小炒，叫安馨。”
喻昕婷又问：“要不要先洗澡？”
杨景行说：“吃了回家洗。”
喻昕婷建议：“洗了再吃，才舒服。我等你。”
杨景行笑：“吃了再洗也舒服。”
喻昕婷呵呵，下决心：“今天我请你，欢迎你回来！”
杨景行说：“我明天再去。”
喻昕婷观察了后嘿嘿笑：“你开玩笑的。我们出去吃。”
杨景行说：“好，你叫安馨，我去开车。”
喻昕婷说：“我想谢谢你……下次再请她。”
杨景行建议：“一起请划算。”
喻昕婷为难：“可是……不好。”
杨景行说：“没什么不好，给她打电话。”
喻昕婷提醒：“你没给她写。”
杨景行说：“安馨没那么小气。”
喻昕婷说：“那我问她有没有时间。”
杨景行点头：“等我。”
喻昕婷说：“我也去。”然后拿手机打给安馨：“我和杨景行出去吃饭，你来不来……就我们……她说不来。”
杨景行大声说：“快来！她请客。”
“他叫你来。”喻昕婷拿着电话，遗憾地看着杨景行：“她说在琴房。”
杨景行说：“说我们等她。”
