影像力 作者:刘海洋-第22部分
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臀颐枪遥颐蔷四壳懊媪俚闹霸鹗鞘裁矗氡硐忠恍┐看饩硕晕蠢凑秸蚣唇⑸恼秸窍衷诘囊恢中奶饕欠从澄颐枪业囊恢跖凭寰目战当陀械阆衩拦�101师，那种形态的一支部队，这两部戏都在二十五集左右。这两部戏都属于政府投资，投资都比较大，都是千万元以上，我要是算起军事预算起来，大概有四千万左右，因为我要动用大量的飞机，还要有战车，伞兵，都要实景，大部分用实景。本身我就是空军嘛，配合一起，光动用飞机就有一百六十多架，主要在湖北和北京两地拍，另外还有就是在海南，还有长白山原始森林，云南有一块，还有戈壁滩有一块，没办法，它这是一个全方位的战争，所以这方面面临的问题比较多一些。”
听说您有计划要开拍新版的《红楼梦》，能给我们简单介绍一下吗？那这部戏您会从什么角度出发呢？
“这个计划现在看起来可能要到明年，为什么呢，因为现在国家对于电视剧出台了一条政策，像这种重大的，经典的历史故事啊，历史题材啊，可能都要经过历史题材委员会审查，因为你有一些创造和改编，他们得看看这历史题材，别当中有损害了人民思想或是已经在人民中流传了思想的经典概念，这样的东西就得经过审查，本来是打算今年年底拍，现在看来肯定要推迟到明年了，因为他审查的过程很漫长，而且红学家的派系也很多，得争半天呢，所以我就决定将这个先搁着，由你们去争吧，我暂时先干一些力所能及的事，等他们争得差不多了，我再重新调整来完成。”《红楼梦》这个角度本身就是有定义的，我不是拍整版《红楼梦》，我拍的是王熙凤，主要是以王熙凤的人物构架为主的一个故事，把它拆散了，实际上我前面有六到八集是跟原本的《红楼梦》没有多大关系的，但在精神上又要沟通，王熙凤怎么来到贾府的，这个过程是要有的，你要写王熙凤，那这段也要写进去，然后这一段是要经过审查的，要去挖一些的东西，这有个过程。”
最近在热播的电视剧《搭错车》是您的一部翻拍作品，您觉得对于您来说，翻拍和原创哪项更有挑战性？
“我觉得翻拍的挑战性更大，它实际上是挺被动的，因为翻拍有各种各样的因素制约，就是我们俗话说的炒冷饭。这种冷饭对于一个创作者来说是不大愿意炒的，不太愿意炒冷饭，但又基于各种原因，投资方的原因、朋友的原因，就希望你再把这个冷饭炒一下，实际上‘搭错车’也就是搭车，资方的目的很简单，就是想搭个车，商业上有个外包装，这样比较好一些，比较好看，但对我们来说就比较麻烦，因为你不能炒冷饭，不能就是原来故事的放大，这是从古至今就有很多例子的，屡试屡败。这个《搭错车》前面还弄了个剧叫《当爱重来》，那个剧收视率一塌糊涂，那其实我们是顶着双重压力来完成这个事，你既要有这个‘搭错车’的名字，然后又要有‘搭错车’名不副实的故事，而且我要求的还是一个比较精彩的，跟时代精神脉路相同的故事，所以就有了今天的《搭错车》，所以从我心态里来说，我还是喜欢原创故事。”
迄今为止，您已经创作过多少影视作品了？那做为您自己来讲，比较喜欢的是哪几部？难度最大的又是哪部呢？
“有好几十部了吧，实话实说我到现在还没有特别满意的，这个不是谦虚。你像电视电影也拍了，电视剧也拍了，电影也拍了，整个下来确实没有特别满意的，确确实实不是谦虚的话，很难有十全十美，刚刚觉得好一点了，可这边审查，那边审查的，又觉得支离破碎了，这个你没法说，有苦也说不出来。不尽人意，不尽人意，有时候在中国做影视，不是说你能完全按你的意思来进行的，比如说历史的天空里头，将近砍了三到四集戏，在人物性格上需要特别精彩的部分，因为政府的口径不是很统一，政府就要求你剪掉，一剪链条就容易断，是这样的一个情况。所以也就没有特别满意的一个作品。难度最大也就是《历史的天空》，跨度也大，难度也大。又是军事题材，有是现实题材，它整个跨度将近四十年呢，而且有很多战争戏，难度非常大。”
您的作品涉及的题材非常广泛，像历史、悬疑、战争、青春等等，各种题材您都尝试过，您认为哪种题材您最为擅长？
“我倒是没有很特别地去挑戏，因为我觉得作品最重要的是剧本，我看重剧本，我看重的剧本只有一个概念我是比较清晰的，这个作品说的是不是人话，是不是真正反映人物命运和人物精神的，我够得着够不着，我的审美意识形态里面够得着够不着，我能够得着，很熟的话，我就敢拍，我就觉得我能拿得下来，够不着我就肯定不敢动手，我有距离。你比如说，我虽然涉及的面很广，但有一个类我就不太敢涉及，我有点战战兢兢，去年有人给我拿来个剧本，叫《我为短信狂》，这个题材对我就比较麻烦，因为我自己对短信就很陌生，回短信都费劲，这剧本来了我就马上在脑子里转换，很多视像，我觉得我很难用镜像语言去把这个短信表现得那么恰如其分，既能沟通地好，又能让观众感受到短信的魅力，这三点我达不到和谐，我就放弃，我干不了这个戏，我只能说我干不了。因为我这个短信的概念还摸不透，将这种语言转换成镜像语言我还没琢磨好，所以我就觉得我够不着，我就只能放弃，我就跟人说你这本子写得挺有意思的，但我没法表现，所以我就放弃，他也特别遗憾，说我能不能再等你一两年，我说这种时效性特别强，你千万不要等我，他说我就喜欢你导的戏，我说你喜欢那些作品并不代表我就能把这个作品拍好，我现在没底，我要有底了我就能拍好。”
那您现在还有什么题材是没涉及但是特别想拍的呢？
“那就是古装戏，今年本来已经有几家公司和我谈过，想让我拍这个《大秦帝国》，讲秦王朝的这个兴起和破灭，这一下来大概有一百八十集，是中国目前最大的一个戏，它将近要八十万一集，弄下去将近得一个多亿。跟我谈了几次，说实话有兴趣，但是我怕它拖沓，它一拖沓我觉得这个事就过了，因为总共我一耗进去将近四年，这个是我有压力的地方，所以最后我还在犹豫，但是我很喜欢这个小说，是我想要的东西，因为我想在中国电视剧的创意上做点文章，但现在还没想透，再看看吧。”
您的作品中，像李雪健、张丰毅、徐帆老师等都是非常优秀的演员，那您挑选演员的标准是什么？
“我觉得首先应该还是合适，这个演员和我戏里的人物是不是符合我心中想的那样，如果是我就会想办法劝说他们加盟，和我一起来创作这个事，其实我请他们也有一个偷懒的心态在，其实就是享受成果，他们已经有非常优秀的业绩了，我让他们来只是搭顺风船。你比如说徐帆，我让她演是因为她完全能胜任这个角色，还有《花非花》的陈谨，她们演我都绝对放心。用新人我觉得累死了，所以干脆我就用已经有成果的老人吧。也不能说是老人，就是艺术上的老人吧，这样创作上也容易沟通。所以一步一步走下来，也多亏有他们这些艺术家帮我，我们也逐渐形成了一个比较好的团队，比如说陈宝国啊，一些优秀的演员。我也有用一些新人，殷桃、邓超他们，还有一些半新半旧的，像李琳这种，合作下来都是很好的演员。”
您怎样处理与投资方的关系？
“我觉得作为一个导演，有一个最重要的心态，要从最大的利益上去考虑投资方的利益，其实谁都不容易，他们也是站在会不会有人来买和观众会不会来看这个立场上的，我们也是希望有人来看，导演其实不怕拍出来的东西不好，就怕拍出来的东西没人看，这是最怕的，如果没人看，那还谈什么好不好呢。那站在这样的角度看的话，你就能理解投资方了，双方其实都一样，最终就是希望观众来看。所以我和投资方的关系可以说是一直维持得很好，因为我总是以保证投资方的利益为前提考虑的。”
像您拍的《历史的天空》等等都是大戏，那您要怎么很好地控制成本和拍摄时间呢？
“成本控制方面我是以实际的拍摄需要出发，我会在拍摄时灵活控制支出，我不会说纯粹为了缩减成本就降低拍摄要求，比如说我们的戏需要的是这样的景，我不可能说为了减少成本就不要这个景了，要这样戏就没法看了。我会灵活掌握，比如我们有个戏要三十年代的街景，我就真的搭了一条三十年代的街道出来，这条街搭出来可能得花费五十万，但算一算，如果不搭这个景，随便找个街道拍的话，就可能会有许多穿帮镜头，戏的水准一下就拉下来了，可能原本一集能卖几十万，这样的话可能就只能卖几万了，另外如果今天找这条街拍一下，明天找那条街拍一下，赶来赶去一天可能也要花三万，然后拍摄周期可能需要四十天，一下来就得一百二十万，但搭景拍的话，一天的拍摄费就可以省下两万，拍摄周期也可以缩短十天，这样算下来成本还是省了。所以我一定是在保证拍摄质量的前提下尽量缩减成本。至于拍摄时间上我不能算是快手，只能说是中等吧，也是在保证作品质量的前提下尽量往快里拍。”
您拍了这么多影视作品，在剧组管理方法上肯定已经有了一套完整的办法了，能谈一谈吗？
“我觉得一个团队大家必须有一个共同的目标，我会给大家一个方向性的概念，因为一个剧组分那么多部门，服装啦，道具啦，灯光啦，我不可能深入到每一个部门去一一管理，我只能给大家一个总的信号，然后大家朝这个方向一起努力，有这样一个向心力。我们这个团队大家也一起合作了好多年了，合作非常好，已经相当默契了。”
就现阶段来说，作为导演，您觉得最常遇到的不太容易解决的问题有哪些？
“那就是天气问题，这个没法预测，也没法控制，比如说我想要雪景，它要不下你也没办法，就只能等着，先拍别的戏，要是下晚了，那耗着的时间就得有花费，要是一直不下的话，可能就得删戏了，所以天气的这个问题是我没办法调和的。”
作为一个导演，您最想呈现给观众的是什么？
“真实的生活，真实的情感，我很注重细节的东西，像《搭错车》里认亲的戏，原本剧本写的可能就是几场戏，认亲的过程也很简单，可能就是知道对方以后就直接认了，然后我就觉得还是不是那么真实，你想一个几十年没见的亲人，突然出现在，心中肯定是交杂着各种不同的情绪，所以不太可能一下子就接受这个状况，接受这个事实，他需
